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Cet article a été rédigé par Studiomatic, un des partenaires de Bridger.
Ceci est la deuxième partie. Tu peux retrouver la première partie ici.
En 2023, on a le sentiment que la production musicale n'a jamais été aussi simple. Entre du matériel de plus accessible, des tas d'outils pour enregistrer et mixer ses sons plus facilement et du digital pour assurer sa promo partout dans le monde : créer et produire sa musique est devenu un jeu d'enfant - pas vrai ?
Oui mais voilà, de trop nombreux artistes éprouvent encore des difficultés financières pour optimiser leurs coûts de production, et en particulier pour promouvoir leurs œuvres à l'international. Si c'est ton cas, alors voici toutes les étapes pour produire ta musique sans te ruiner.
Pour diffuser tes œuvres en ligne sur Spotify, Deezer ou Apple Music, il existe aujourd'hui de nombreux distributeurs digitaux aux tarifs et stratégies assez variées.
Certains distributeurs sont entièrement dédiés aux artistes indépendants et d'autres sont réservés aux labels. Le plus judicieux sera pour toi de te pencher sur les commissions et les offres complémentaires comme la distribution physique.
Étudie donc bien le marché avant de choisir ton diffuseur et la formule adaptée à ton business plan.
Il existe des étapes vivement conseillées pour protéger tes œuvres et, ainsi, pour optimiser tes coûts de production. Il faut donc d'abord t'assurer que tout est en règle de ton côté en adhérant aux organismes qui te permettent de récolter tes droits d’auteur et droits voisins, selon les canaux où seront diffusées tes œuvres.
On l'a vu précédemment, il existe de très nombreux acteurs de la diffusion sur les plateformes de streaming. Oui mais voilà, ces distributeurs ne collectent pas l'intégralité de tes droits.
Tu peux donc, là encore, compléter tes revenus en t'inscrivant gratuitement à Bridger pour percevoir l’intégralité de tes droits d'auteurs générés sur les plateformes de streaming.
Tu peux aussi rechercher des financements pour ton projet :
Pour l'international, on insistera sur une inscription au Bureau Export. Cette inscription te permettra de bénéficier d'un accompagnement global (tournées, vidéos, enregistrement).
Cette « chasse aux subventions » est un travail de longue haleine, mais cette veille te permettra d'optimiser tes coûts et revenus.
On l'a déjà dit, mais les réseaux sociaux constituent une opportunité en or pour assurer sa promo. En 2023, n'importe qui peut diffuser sa musique à l'international et donc, la promouvoir.
On l'a suffisamment constaté avec TikTok, les musiques virales et l'émergence de milliers d'artistes via Spotify ou Deezer : la puissance de frappe de ces canaux vaut tous les investissements du monde.
En plus de publications naturelles sur les réseaux sociaux, tu peux lancer des campagnes de publicité sur les réseaux de Meta (Facebook, Instagram), Snapchat, TikTok et YouTube.
Tous les réseaux disposent d'une interface Advertising. Alors à coup d'Ads (30€ - 50€), tu peux tirer ton épingle du jeu sur tous les continents.
De manière plus classique, tu peux aussi te tourner vers une agence spécialisée. La plupart te proposent de te diffuser sur les stations radios, dans les clubs et de te trouver des dates de concerts.
Dans toutes les étapes de ta production musicale, tu devras faire des choix.
Tu peux choisir de beaucoup t'investir pour pouvoir optimiser un maximum de ces étapes. Tu peux aussi déléguer à des pros, qui te coûteront toujours plus cher que des freelances. Mais, tu le sais, un professionnel aura tendance à te fournir un rendu de meilleure qualité.
Enfin, te tourner vers des acteurs en ligne pour ton label, ta distribution et ta promotion te permettront d'optimiser le coût global de ton projet. En étudiant toutes les étapes, en pesant les pour et les contres, et en prenant en compte ton temps disponible et tes moyens, tu devras trouver un juste équilibre.
Aussi, n'oublie pas que les festivals, les showcases et ton réseau sont tout aussi importants pour produire et promouvoir tes œuvre que toutes les solutions listées ici.