Ich bin Beatmaker, bedeutet das, dass ich ein Komponist bin?

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Beatmaking wurde in den letzten Jahren vor allem durch zwei Faktoren stark demokratisiert: Es werden immer mehr Werkzeuge entwickelt, die die Musikproduktion vereinfachen, während die sozialen Medien kontinuierlich expandieren und wachsen. Dies hat zur Entstehung vieler Communitys geführt, in denen es extrem einfach ist, Beatmaker und ähnliche Unterstützung zu finden.

Die Rolle des Beatmakers wird dennoch oft mit der des Produzenten verglichen. Sich in der Musikindustrie finanziell abzusichern, hängt jedoch davon ab, seine Rechte zu kennen – und das wiederum setzt voraus, dass die eigene Rolle in der Branche klar definiert ist. 

Spoiler: Ja, wenn du Beatmaker bist, bist du ein Musikkomponist. Wir möchten dir das direkt vorweg sagen, da dein Berufsbild noch nicht einheitlich definiert und abgegrenzt ist, was bedeutet, dass auch die Bezahlung für deine Rolle in Musikprojekten noch nicht ganz so beständig ist. Um etwas mehr Klarheit zu schaffen, werfen wir einen genaueren Blick auf die Rolle des Beatmakers und seine Ursprünge. Auf diese Weise können wir ein klareres Bild von den Verbindungen, aber auch den Unterschieden zu den Berufen des Komponisten und Produzenten zeichnen. Danach sind wir in einer besseren Position, um zu klären, wie du für die Erstellung deiner Beats bezahlt werden solltest. 

Woher kommt das Beatmaking?

Die Begriffe Beatmaking und Beatmaker tauchten in den USA etwa zeitgleich mit dem Rap in den späten 1970er Jahren auf. Obwohl seither alle Musikgenres diese Techniken nutzen, bleiben sie eng mit dem Rap verbunden.

Ein Rapsong besteht aus einem rhythmischen Loop – der kontinuierlichen Wiederholung eines Musikstücks –, auf den der Text und der Flow des Interpreten gelegt werden. Dieser Loop wird aus einem Sample erstellt – einem Sound, der an anderer Stelle aufgenommen und neu abgemischt wird, bis er zum Instrumentalteil eines neuen Tracks wird: dem Beat! 

Die so geleistete Arbeit wird von Beatmakern ausgeführt, deren Können darin besteht, aus Altem etwas Neues zu machen, ein Instrumental ohne Instrument oder klassische Musiktheorieausbildung zu komponieren. 

Zum Beispiel stammt das Instrumental von „Rapper's Delight“, dem Flaggschiff-Track der Sugarhill Gang aus dem Jahr 1979, von der Basslinie aus „Good Times“ von Chic aus demselben Jahr.

Die Entwicklung der Rolle des Beatmakers spiegelt die Entwicklung seiner Werkzeuge wider und umgekehrt: Von der Drum-Machine bis zur Groovebox, über Software und Sampler – es ist die Beherrschung dieser Kreationsmittel, die die Fähigkeiten des Beatmakers definiert, und diese definieren neue Bedürfnisse, auf die die Technologien reagieren.

Da sie die Verwendung von Klavieren, Synthesizern, Gitarren und anderen Musikinstrumenten ermöglichen, bringen diese Werkzeuge (Hardware und Software) die Beatmaker, die sie benutzen, näher an klassische Komponisten heran, die in Musiktheorie ausgebildet wurden.

Beatmaking hat seinen Ursprung im Rap und besteht ursprünglich darin, ein Instrumental oder einen Beat zu erstellen, indem vorhandene Rhythmen zu neuen kombiniert werden (Sampling). Es teilt seine Geschichte mit diesem Genre, aber auch mit der technischen Entwicklung der Werkzeuge, die seine Praxis ermöglichen.

Was genau ist ein Beatmaker?

Ein Synonym für den Begriff „Beatmaker“ könnte „Rhythmusschöpfer“ sein, was die Rolle gut beschreibt: Der Beatmaker konzipiert den instrumentalen Teil eines Titels. Er ist derjenige, der die Elemente, aus denen er besteht, kreiert und arrangiert. Er wird daher als Komponist angesehen, auch wenn dieser Status von der Musikindustrie nicht immer geschätzt wird.

Warum diese Abwertung? Erstens wurde Sampling in der Industrie und von den Verwertungsgesellschaften anfangs als Diebstahl wahrgenommen. Daher dauerte es lange, bis sie ihre Regeln anpassten und Beatmaking als melodische Komposition anerkannten. Zweitens ist es nicht notwendig, Musiktheorie zu beherrschen, um die technischen Werkzeuge der Musikkomposition zu nutzen. Diese Nuance verleitet Außenstehende manchmal zu der Annahme, Beatmaker seien weniger kompetent als Komponisten mit einem eher klassischen instrumentalen Hintergrund. 

Dennoch wird der Beruf weltweit immer mehr geschätzt und Beatmaker (in den USA oft als „Producers“ bezeichnet) stehen heute im Mittelpunkt der Gespräche von Rap-Fans. Wir denken an Metro Boomin aus Atlanta, der mit Migos oder Future arbeitet, den Belgier Le Motif, der für alle großen Namen des französischen Raps wie Niska und Booba produziert hat, oder den Deutschen PVLACE, der für Young Thug komponiert hat.

Gut zu wissen: Es gibt auch Beatmaker, die durch Type-Beats bekannt sind – also Beats, deren Titel angibt, von welchem Künstlerschnitt die Kreation inspiriert ist.

Der Beatmaker konzipiert den instrumentalen Teil eines Titels und ist somit ein Komponist. Wenn du diese Rolle hast, ist es wichtig, deinen Status vor einem gemeinschaftlichen Projekt zu klären, um deine Rechte zu schützen.

Bin ich Beatmaker, Komponist oder Produzent?

Um Klarheit in das Thema zu bringen, zeichnen wir ein kurzes Porträt jeder Rolle und betonen noch einmal, dass der beste Weg, den Erfolg eines Projekts zu sichern, darin besteht, die eigenen Aufgaben klar mit den Partnern zu kommunizieren. 

Beatmaker komponieren das Instrumental für einen Song – meistens Rap. Ihre Rolle kann auch darin bestehen, dieses mit Soundeffekten, neuen Instrumentalauswahlen usw. zu arrangieren. Fazit: Beatmaker = Komponisten.

Zwischen Anglizismen und Musikjargon werden die Rollen des Beatmakers und des Produzenten oft verwechselt. Tatsächlich besteht die eigentliche Rolle des Musik- oder Plattenproduzenten darin, die Schöpfer eines Tracks oder Projekts künstlerisch und/oder finanziell zu betreuen und zu begleiten. Ein Beatmaker gilt daher als Produzent, wenn er diese Aufgaben ebenfalls kombiniert.

Ein Beatmaker ist der Komponist von Rapsongs; ein Musik- oder Plattenproduzent betreut die im Studio an einem gemeinsamen Werk arbeitenden Personen künstlerisch und/oder finanziert die Kosten für die Erstellung und Promotion des Werks. Erledigt der Beatmaker all dies, gilt er als Produzent.

Wie werde ich für meine Beats bezahlt?

Auch das hängt von der Situation ab. In der Regel stellt ein Beatmaker seine Werke zu Beginn online (lizenzfreie Beats), verkauft sie direkt an einen Künstler (Beats unter exklusiver oder nicht-exklusiver Lizenz) oder gegen eine Provision (Auftragsbeats). In allen Fällen ist der Beatmaker zunächst Eigentümer seines Instrumentals – seines Masters.

In dieser Erklärung stützen wir uns auf die Lizenzen der Plattform All-Beats.com, auf der man seine Beats zu einem selbst gewählten Preis verkaufen – oder kaufen – kann.

Wenn Beats kostenlos und lizenzfrei sind, dürfen die Personen, die sie nutzen, diese nicht kommerziell verwerten, außerhalb des Internets verbreiten, verändern, samplen oder neu arrangieren. Es findet keine Übertragung von Musikrechten oder ein finanzieller Austausch statt.

Stehen die Beats unter einer exklusiven Lizenz, überlässt der Beatmaker sie einem einzigen Nutzer, der ihn für die kommerzielle Nutzung seines Masters mit einem Festpreis und für einen begrenzten Zeitraum entschädigt. Der Nutzer wird nicht Eigentümer des Masters und kann die Beats nur nutzen, indem er sie in einen neuen Song integriert: Er darf sie nicht unverändert lassen. Dieser Vertrag betrifft die Nutzung der Beats im Fernsehen, im Radio, bei Konzerten oder zur Aufnahme eines Songs, der dann entweder über Streaming oder auf physischen Datenträgern verkauft wird – kurz gesagt, alles außer der Online-Synchronisation. 

Stehen die Beats unter einer nicht-exklusiven Lizenz, ist das Prinzip dasselbe, aber sie können an mehrere Personen verkauft werden. In beiden Fällen können Beatmaker auf ihre Tantiemen als Co-Komponisten zugreifen, je nach Lizenzvereinbarung mit dem Nutzer.

Dann gibt es Beatmaker mit etablierterer Karriere, deren Arbeit in Auftrag gegeben wird. In Fällen, in denen die Beats maßgeschneidert sind – d. h. als Instrumentals für Songs in Auftrag gegeben wurden –, zahlt der Nutzer des Masters dafür, dessen Eigentümer zu werden. Wenn ein Beat in dieser Weise verwendet wird, wird der Beatmaker zum Komponisten (oder Co-Komponisten) desselben Songs. Als solcher erhält er einen Teil der Tantiemen, die durch die Vermarktung des fertigen Tracks generiert werden. Um darauf zuzugreifen, ist er Mitglied einer unabhängigen Verwertungsgesellschaft wie Bridger oder einer anderen CMO/PRO.

Ein Beatmaker stellt seine Werke zu Beginn seiner Karriere online (lizenzfreie und manchmal kostenlose Beats) oder verkauft sie direkt an einen Künstler (Beats unter exklusiver oder nicht-exklusiver Lizenz) gegen einen Festpreis und Tantiemen als Co-Komponist gemäß Lizenzvertrag oder manchmal auf Bestellung (Auftragsbeats), bei denen er als Komponist genannt wird. In jedem Fall ist der Beatmaker zunächst der Eigentümer seines Instrumentals, muss aber später sein Gesamtpaket und den Anteil seiner Urheberrechte an der Gesamtheit der Autorenrechte aushandeln, um sich finanziell abzusichern.